展覽地點：龍美術館(西岸館)第一/第二展廳

策展人：王薇

“10——60”是一場跨國籍與時代的大型展覽，從劉益謙、王薇夫婦收藏的全球當代藝術作品中，精選了出生于20世紀10年代至60年代近500位藝術家的代表作，以“一人一作”的方式收錄入展覽同名畫冊，展期中同步出版面世。展覽則為觀眾呈現近200件佳作，勾勒出一幅橫跨半個多世紀的藝術圖景。

展覽分為兩個部分，第一部分“抽象之思”聚焦于以色彩、線條和物質本身進行創作的作品；第二部分“具象之途”則呈現描繪人物、風景與日常的創作。通過“抽象”與“具象”兩條路徑，以兩種目光審視20世紀上半葉后期，尤其自20世紀中葉以來的巨變來襲時，作為個體的藝術家選擇以何種方式回應其所處的時代。這兩條并行不悖、時而交織的脈絡，從戰后廢墟上的重建與反思，到全球化下的構建與叩問，藝術家們或向內探尋精神與形式的本質，或向外審視身體與社會的處境，共同塑造了時代的視覺經驗，也共同對我們所處的世界進行了深刻的思考與闡釋。

進入這個展覽，即置身于一個空前活躍且多元的全球藝術現場。在這里，“抽象”和“具象”作為兩種強大的藝術傳統，不僅是風格的分野，更是兩種觀察世界、表達存在的哲學路徑。在這里，觀眾可以看到20世紀以來抽象藝術語言的持續演進，也可以看到從未退場的寫實主義如何不斷地進行自我革新。最終，我們希望揭示：我們如何通過對過去的理解，來更深刻地解讀當下。

抽象之思

“抽象之思”集中在第一展廳，呈現了來自全球不同國家和地域的藝術家所創作的近百件作品，涵蓋繪畫、雕塑、裝置等多種媒介，引領觀眾步入一個純粹的視覺領域。在這里，色彩、線條與物質本身成為藝術表達的絕對主角，它們掙脫了描繪現實的重負，轉而向內探尋形式的本質與精神的共振。

這條脈絡意圖展現抽象藝術從戰后對形式的革命性開拓，邁向全球化時代對媒介、觀念與感知的無限探索。藝術家們或沉潛于潛意識的自發書寫，或癡迷于物質本身的物理屬性，或致力于構建純粹的幾何形而上學。他們的創作，既是對巨變時代的內心回應，也是對藝術邊界的持續突破。在這里，藝術不再是描繪的工具，而是自主言說的主體，構筑起一個直指內在精神與宇宙秩序的思辨之所。

具象之途

“具象之途”在第二展廳呈現，是一場關于“描繪”的永恒變革之途。在這里，人物、風景與日常之物是藝術創作的焦點，但它們不僅是客觀世界的復刻，更是被賦予了社會關切、心理深度與觀念投射的復雜載體。

具象藝術在抽象浪潮與觀念藝術的洗禮中，非但從未退場，反而通過不斷的自我革新，展現出前所未有的批判性與哲學深度。藝術家們或以精湛的寫實技巧叩問歷史的真實與虛構，或以隱喻和象征解剖當代人的精神困境，或將社會現場直接植入畫面，使“具象”成為審視身體、身份與權力關系的棱鏡。進入第二展廳，觀眾將穿梭于一個由無數“形象”構筑的廣闊世界，每一件作品都是一次“觀看”的實踐，邀請我們重新思考：在今天，我們如何通過描繪“他者”與“世界”來更深刻地認識并言說我們自身。